Entre a visualidade do videoclipe e o cinema de ficção-científica, as enigmáticas narrativas de Luiz Roque sugerem tempos distópicos nos quais avanços da tecnologia condizem com um forte controle biopolítico de corpos e subjetividades não normativas. Em parte baseado no texto Rumo a uma redistribuição desobediente de gênero e anticolonial da violência!, de Jota Mombaça, S é um vídeo comissionado para a exposição Avenida Paulista em 2017. Tendo como ponto de partida as práticas de cruising – pegação gay que se dava às sombras no parque Trianon e no vão livre do MASP –, Roque ambienta o seu roteiro na escuridão do metrô que, apesar de ser público, é um local de trânsito passageiro, anônimo e subterrâneo. É neste subsolo que grupos de indivíduos não brancos se disputam o direito de acessar a superfície da cidade. Segundo o artista em entrevista realizada na ocasião da exposição: “queria trabalhar com uma forma de comunicação que não fosse verbal e cheguei à conclusão de que os personagens – em sua maioria, garotos negros, gays e afeminados – iriam se comunicar pela linguagem de sinais, pela dança e por movimentos coreografados, expressando essa tensão que existe entre o que está embaixo e o que está em cima. Essa linguagem corporal vai misturar os estilos musicais break e vogue, ambos com raízes na cultura negra, relacionados a grupos sociais distanciados do mainstream, porém dissonantes entre si”. S, a inicial que dá título à obra, faz referência ao submundo e subculturas em disputa nesta ficção, mas também aos estratos sociais que de fato transitam na superfície ou embaixo da mais icônica avenida da cidade.
— Equipe curatorial MASP, 2020